在手绘风格当中,尤其要注意就是形状不能过分精细,带一些潦草的甚至是孩子气的笔触是必要的,但如果过分潦草,又会显得过于幼稚。因此画画的过程要体会天真和理性的平衡。
一种风格的形成,背后需要的是不断的大胆尝试的野心,和对安全感的抛弃
在插画学习中,最常遇到的困惑就是配色问题,色彩看似有着非常完备的理论,但实际运用时仍然云里雾里的人是不少。因此,今天这个插画就是教给大家最经典的原色系配色(红、黄、蓝),造型的同时去掌握色彩运用的基本法则。
这篇文章中将带你一起从草图开始画出优雅感的UI界面插画,并且学会在这个过程中去体会造型、色彩的表现力,运用AI+PS组合技绘制插画又会有着意想不到的创意惊喜
我们将插画大体简单看成两类,一类是矢量插画,一类是用手绘板(笔)画出的插画,这两类插画最本质的区别在于实现成品的方式和流程,但有可能二者也能相互贯通融合。下面我会一一讲解自己所了解认识的插画风格。
要了解现在的数字媒介插画风格,首先就必须了解传统媒介的插画,因为所有数字媒介插画的“根”都是从这上面发展而来。
插画作为Banner元素之一,只要学会创作小场景,利用场景元素,就能制作出自己原创的插画Banner。下面这篇文章重点就通过创作一只小猫咪出发,用小猫咪作为素材设计一张插画风格的Banner。
这次插画我用了watercolor的笔刷,这是我第一次尝试代入watercolor,这个笔刷给了树林一种层次感,也有一种温柔的感觉,这是我在画面里想要传递的感受。
这段时间开课前后特别忙,这幅画断断续续了很久才画完,抽时间就录一小段,发现过程中小部分忘记录了,但……还是完成了,有兴趣的小伙伴可以看起来~
怎样学才能学到最有用,最牢固,最不会被淘汰的知识呢?其实这个问题等同于:怎样才能投资收益最大化?有没有办法赚尽股市里的每一分钱(最低点买进最高点抛出)?……一样一样的,大家可以品品。都是在和“时间”赌博。
文章中整理了八个我一直没有公开的,偷偷在粉的插画师以及他们的作品,我会把他们的作品优势、风格特征和学习点列出来,帮助大家在审美学习这一块,有针对性地去吸取他人所长,为自己加码。
这次我们的案例就是一个抽象分量比较重的人物,大家可以在操作过程中去感受抽象的精髓,注意简单几何的本体和变体表达。此外,还有光影的层阶安排,需要对明暗保持有效把握。