扁平插画的审美究竟有什么起源？也许你早已发现，扁平插画的风格将表达的重点转移到了点、线、面的视觉元素上，那么，这对于我们来说也许比较“陌生”的审美习惯，在平面视觉艺术发展的长河中是有迹可循的。

方形在插画中使用时应该注意什么呢？如果要用天圆地方的说法来看待方形，它就属于地界的部分，也是阴阳平衡中的阴性力量，它是凝固的、收缩的，也是相对不易变化的部分。在画插画建筑类元素的时候，通常使用矩形来进行基础形的安排，所有建筑都要稳定，这也是符合我们日常的认知基本要求的。所以也是硬件基础。

方形有什么视觉特征呢？视觉是一种感受，也是一种对生活存在状态的模拟。如果说圆形是一种对无限的象征，那么方形就是一种对限制的象征。方形和圆形最大的不同就在于方形有了棱角、转折，也因此方形就能带来结构感和稳定感。圆形是造型的最初，那么方形就是圆形的结果。

圆形在插画中使用时应该注意什么呢？在每一种插画造型中，我们都离不开圆形从氛围、造型到细节带来的视觉影响力，可以说，圆形就是视觉里的最初源头的初始造型，就像声音来自无声，圆形也是来自无形的那一点。

圆形有什么视觉特质呢？圆形是由一条线围绕圆形中心点连接而成，它没有起点和终点，因此圆形也看起来生生不息、活泼、流动、可爱、甚至温柔等感觉。它不会制造紧张和冲突，就像大家说的：一个人“圆滑”、“圆润”……也意味着不制造争端，总是游刃有余。

插画设计最基本的框架是什么呢？有没有什么万能的公式呢？大家也许都同意：万物的外观都可以最终被简化为圆形、方形和三角形。这三类形状彼此之间都显得独一无二，各自具有其内在的视觉特性。例如圆形看起来活泼灵动，方形看起来规则坚实，三角形则看起来拥有一种尖锐的运动感。

学习插画时应该使用哪一类绘画工具呢？插画风格决定了所创作插画所使用的工具，传统的绘画工具是指画笔、画纸或者画布等表现介质，数字绘画工具则更多指的是软件中所提供的各类“笔刷”或者是使用矢量作画。每一类作画工具都会让插画造型的形状边缘有所不同，而带来完全不同的质地效果，大体说来可以观察到两种不同的形态：锋利硬边和杂质软边。

插画风格林林总总，造型各异因此，总有人问，究竟学习什么风格才好？风格与风格之间的差别很大，画法也不尽相同，有的结构严谨有的又闲散随性。这里，我想和大家聊聊风格学习中最容易观察到的两个面相，那就是造型中形状表现的两个视觉特质：丝滑感和粗粝感。作为初学阶段，涉猎多类自己喜欢的风格，然后将这些风格特质作为自己未来风格养成的拼图中的组成部分，这才是正解。

什么是插画的画面感？插画不是元素的无序堆叠，而是视觉层面的对秩序的表达，就像一个摄影师不能只是举着相机一通乱拍就能成为摄影作品一样，要让自己的创作成为作品，需要传递一种隐含的秩序和形式，这种秩序和形式被大家称为是画面感。

从来没有学过插画应该如何入门呢？我在这里简单勾勒一个大致的插画学习的框架，可以给所有想要进一步跃入这片汪洋大海的小朋友一些线索。